Als Vorschau auf unsere kommende Märzausgabe zum Thema Bohème/Bohemia: Diedrich Diederichsen schreibt in Ausgabe 11, September 1993 über die damals neu entstehenden bohemistischen Szenen in Köln; über Gegenkultur, Szenenpolitik und Style als Waffe.
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Der zweigeteilte Raum der Galerie Silberkuppe erscheint wie der Betriebsbereich hinter einer Bühne. Wie ein nichtöffentliches Setting – privat und authentisch, ganz ohne theatralischen Schein und vor allem ohne Akteure. Sogleich richtet sich der Blick auch bei den beiden Arbeiten im Eingangsbereich auf das wenn nicht Privat-Verborgene, so ...
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As gatekeeper to artistic production on the one hand and market valuation on the other, the gallerist, since the inception of the “dealer-critic” / “dealer-collector” systems, has occupied a decidedly privileged position within the artistic field. But in recent years, the demands of this profession have changed. Expected to maintain 24/7 communication, perpetual travel, and a constant presence at fairs, this art world protagonist has in turn, adapted their role to accommodate these pressures.
In light of this, what, today, can we make of the “good” gallerist carefully establishing a stable of artists, “placing” their work over time in particular institutional and private collections? And how does this position correspond with those of the many new (or at least newly prominent) mediators further altering the field – the advisors and consultants, the “flippers,” and various digitally-based aggregators? Further to this we ask if this restructuring is affecting (or indeed is an effect of) the ways in which artists now work. And if a market taking place independently of gallerists is indeed increasing, how then does this affect the established mechanisms of validation and canonization?
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Mit 4:3-Format und abgerundeten Ecken des Kinobilds präsentiert sich der neue Film des argentinischen Regisseurs Lisandro Alonso in scheinbar historischer Ästhetik. Doch ebenso wie sich diese auf keinen bestimmten Zeitpunkt beziehen lässt, ist auch die Aufarbeitung der Kolonialvergangenheit in „Jauja“, mit der Alonso sich ...
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Perhaps no show this fall was as despised as Richard Prince’s “New Portraits” at Gagosian, New York. Of course, a presentation that elicits such a response is only to be expected of this particular American artist, and no less so given that he based this series on Instagram posts that he had commented on and liked. Written off by many as flat-footedly exploitative, a pat Warholian gag, this work only further proves the vacuity, some say, of the famed ...
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Kritik gehört zu den traditionellsten Formen der Wertungen, die gesellschaftliche Entwicklungen ständig begleiten. Im Januar diesen Jahres fand am Wissenschaftszentrum Berlin für Sozialforschung das interdisziplinäre Kolloquium "Metamorphosen der Kritik" statt, organisiert von Michael Hutter, Isabelle Graw, Thomas Macho und Kathrin Passig.
Das Transkript der Tagung steht hier zum Download bereit:
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Stefan Germer und Isabelle Graw führten 1992 in Texte zur Kunst Nr. 7 ein Interview mit Gottfried Boehm, in dem sie ihn zu seinem bildwissenschaftlichen Ansatz und dem diesem zugrunde liegenden Kunstbegriff befragten. Hier ist das Gespräch nun online verfügbar. ...
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It doesn’t have to be so nice, that’s the bottom line. In Sarah Schulman’s The Gentrification of the Mind, a psychic and material double bind is articulated – she speaks of the multiple ways in which gentrification produces subjectivity, and its normalising impact on desire. It’s a personal memoir and rant, ...
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Am 17. August 2014 verstarb der niederländische Konzeptkünstler Ger van Elk im Alter von 73 Jahren. Mit seinem Tod endet ebenso eine umfassende Untersuchung der Beziehung zwischen Wirklichkeit, Abbildung und Abstraktion wie der Entspezifizierung von Medien. Ich möchte an diesen selbstreflexiven, ruhigen und zugleich ...
Read onTEXTE ZUR KUNST stands for controversial discussions and contributions by internationally leading writers on contemporary art and culture. Alongside ground-breaking essays, the quarterly magazine – which was founded in Cologne in 1990 by Stefan Germer (†) and Isabelle Graw and has been published, since 2000, in Berlin – offers interviews,roundtable discussions, and comprehensive reviews on art, film, music,the market, fashion, art history, theory, and cultural politics. Since 2006, the journal's entire main section has been published in both German and English. Additionally, each issue features exclusive editions by internationally renowned artists, who generously support the magazine by producing a unique series.
TEXTE ZUR KUNST is available internationally through many art book stores and by subscription via this site.